연기 세특 주제예시

고등학교 · 2015 개정 교육과정 · 성취기준 25개 · 주제 71개

성취기준

[12연기01-01] 배우의 훈련과 창조의 과정에서 나타나는 연기의 예술성을 탐구한다.
[12연기01-02] 연기하는 순간에 현실과 허구가 공존함을 이해하고, 예를 들어 설명한다.
[12연기01-03] 배우는 정확한 대본 분석 능력이 필요함을 이해하고, 연기의 진실성을 탐구한다.
[12연기01-04] 배우는 정확한 표현 능력이 필요함을 이해하고, 연기의 정확성을 탐구한다.
[12연기02-01] 어휘와 문장의 기본적인 의미를 이해한다.
[12연기02-02] 맥락에 맞는 의미와 감정을 이해한다.
[12연기02-03] 작가, 시대 배경 등의 탐구를 통하여 주제 및 작품의 의의를 이해하고 토론한다.
[12연기02-04] 호흡에 대하여 이해하고, 올바른 대사를 구사하는 데 필요한 호흡법을 훈련한다.
[12연기02-05] 발성에 대하여 이해하고, 올바른 대사를 구사하는 데 필요한 발성법을 훈련한다.
[12연기02-06] 공명에 대하여 이해하고, 올바른 대사를 구사하는 데 필요한 공명법을 훈련한다.
[12연기02-07] 발음에 대하여 이해하고, 올바른 대사를 구사하는 데 필요한 발음법을 훈련한다.
[12연기02-08] 휴지와 억양에 대하여 이해하고, 의미와 감정을 올바르게 전달할 수 있도록 휴지와 억양을 훈련한다.
[12연기02-09] 고저, 장단, 강약, 완급에 대하여 이해하고, 의미와 감정을 올바르게 전달할 수 있도록 고저, 장단, 강약, 완급을 훈련한다.
[12연기02-10] 대본을 정확하게 분석하고 의미와 감정을 올바르게 전달할 수 있도록 화술을 훈련한다.
[12연기02-11] 바르게 서고, 걷고, 균형 잡고, 움직이는 법을 이해하고 무대에서 원하는 대로 움직일 수 있도록 신체를 훈련한다.
[12연기02-12] 감각과 감성을 예민하게 하고, 풍부한 표현이 가능하도록 훈련한다.
[12연기02-13] 감정이 풍부해지도록 훈련하고, 말과 동작으로 표현한다.
[12연기02-14] 다양한 연극놀이에 참여하고, 긴장이완법을 훈련한다.
[12연기02-15] 즉석에서 주어진 상황이나 구성 개요에 맞게 표현한다.
[12연기02-16] 주어진 장면을 분석하여 의미와 감정에 맞게 표현한다.
[12연기03-01] 무대의 규모와 종류에 맞게 연기의 크기와 세부 사항들을 조절하여 표현한다.
[12연기03-02] 촬영 조건에 맞게 연기의 크기와 세부사항들을 조절하여 표현한다.
[12연기03-03] 목소리만으로 연기하는 다양한 경우에 맞게 연기의 크기와 세부 사항들을 조절하여 표현한다.
[12연기03-04] 주어진 음악을 분석하여 의미와 감정에 맞게 노래한다.
[12연기03-05] 주어진 상황이나 주제를 움직임으로 표현한다.

주제예시

[12연기02-01] · 토론 체호프 대사 어휘 뜻풀이와 작가·시대 탐구 연계 체호프 대사의 낱말 뜻을 사전으로 정리한 뒤, 작가와 시대 배경을 조사해 그 낱말이 갖는 시대적 의미를 함께 토론한다. 소재: 체호프 대사, 작가 시대 탐구 (체호프 대사, 낱말 뜻풀이, 작가 시대 탐구, 시대적 의미, 모둠 토론)
[12연기02-10] · 실습 대본 화술 분석과 감각 예민화 표현 결합 대본을 정확히 분석해 화술을 훈련한 뒤, 감각을 예민하게 하는 훈련을 더해 표현이 얼마나 풍부해지는지 비교한다. 소재: 대본 화술 분석, 감각 예민화 (대본 화술 분석, 감각 예민화, 표현 풍부도, 비교, 화술 훈련)
[12연기02-14] · 실습 긴장이완 훈련 후 즉흥 상황 표현 연계 실습 연극놀이로 긴장을 이완한 상태에서 즉석 상황 카드를 뽑아 주어진 상황이나 구성 개요에 맞게 즉흥적으로 표현한다. 소재: 연극놀이, 상황 카드 (연극놀이, 긴장이완법, 상황 카드, 즉흥 표현, 구성 개요)
[12연기01-03] · 조사 대본 분석 능력과 연기 진실성의 관계 탐구 안톤 체호프 <갈매기> 대본의 서브텍스트 분석 사례를 들어 이해하고, 연기의 진실성이 어디서 나오는지 탐구해 정리한다. 소재: 갈매기, 서브텍스트 (대본 분석, 갈매기, 체호프, 서브텍스트, 연기 진실성)
[12연기02-14] · 실습 연극놀이 긴장이완과 장면 대본 표현 결합 연극놀이로 긴장을 이완한 상태에서 주어진 장면 대본을 분석해, 그 의미와 감정에 맞게 표현하는 실연을 완성한다. 소재: 연극놀이, 장면 대본 분석 (연극놀이, 긴장이완법, 장면 대본 분석, 감정 표현, 실연 완성)
[12연기02-04] · 실습 호흡법과 공명법을 결합한 긴 대사 울림 훈련 복식호흡으로 안정된 숨을 만들고 흉성 공명을 더해, 긴 대사를 끊김 없이 울림 있게 구사하는 단계별 훈련을 진행한다. 소재: 복식호흡, 흉성 공명 (복식호흡, 흉성 공명, 긴 대사, 울림 훈련, 단계별 훈련)
[12연기02-03] · 실습 셰익스피어 소네트 시대 탐구와 호흡법 낭독 연계 셰익스피어 소네트의 창작 배경을 조사해 주제 의의를 토론한 뒤, 그 소네트를 복식호흡법으로 낭독하는 훈련을 이어 진행한다. 소재: 셰익스피어 소네트, 복식호흡 (셰익스피어 소네트, 시대 배경 탐구, 복식호흡, 낭독 훈련, 주제 의의)
[12연기02-08] · 실습 독백 대사의 휴지와 억양 표시 악보화 실습 독백 대사에 휴지 지점과 억양 곡선을 악보처럼 표시하여, 의미와 감정이 올바르게 전달되도록 훈련하고 녹음으로 확인한다. 소재: 독백 대사, 억양 곡선 (독백 대사, 휴지 표시, 억양 곡선, 악보화, 녹음 확인)
[12연기03-05] · 제작 재난 상황을 신체 움직임으로 표현하는 무용극 실습 재난이라는 주어진 상황을 대사 없이 움직임만으로 표현하는 무용극 형식을 설계하고, 신체 동작으로 이야기를 전달한다. 소재: 재난 상황, 신체 움직임 (재난 상황, 신체 움직임, 무용극 형식, 동작 설계, 이야기 전달)
[12연기02-07] · 실습 발음 교정과 휴지·억양 설계를 결합한 대사 훈련 이중모음 발음을 먼저 교정한 뒤 그 대사에 휴지와 억양을 표시해, 의미와 감정이 올바르게 전달되도록 종합 훈련한다. 소재: 이중모음 발음, 휴지 억양 설계 (이중모음 발음, 휴지 억양 설계, 종합 훈련, 의미 전달, 감정 전달)
[12연기02-02] · 실습 맥락별 감정 분석과 발성법 훈련 결합 실습 대사를 상황 맥락별 감정으로 나눈 뒤, 그 감정 세기에 맞춰 발성법을 훈련해 목소리로 감정을 구체화한다. 소재: 맥락별 감정, 발성법 (맥락별 감정, 발성법, 목소리 구체화, 감정 세기, 발성 훈련)
[12연기02-10] · 실습 이강백 '봄날' 대본 분석을 통한 화술 훈련 이강백 '봄날' 대본을 인물 관계와 상황 중심으로 정확히 분석하고, 의미와 감정이 올바르게 전달되도록 화술을 훈련해 발표한다. 소재: 이강백 봄날, 화술 훈련 (이강백 봄날, 대본 분석, 인물 관계, 화술 훈련, 발표)
[12연기02-03] · 실습 작가·시대 탐구와 공명법 낭독 결합 훈련 차범석 <산불>의 작가와 1950년대 시대 배경을 조사해 주제 의의를 토론한 뒤, 흉성 공명법으로 그 대사를 울림 있게 낭독하는 훈련을 진행한다. 소재: 산불, 차범석 (작가 탐구, 산불, 차범석, 1950년대, 흉성 공명법, 낭독 훈련)
[12연기03-04] · 제작 뮤지컬 넘버 노래와 움직임 표현을 결합한 장면 제작 뮤지컬 넘버 가사를 분석해 노래로 표현한 뒤, 같은 감정을 신체 움직임으로도 표현해 노래와 동작이 어우러지는 장면을 만든다. 소재: 뮤지컬 넘버, 신체 움직임 (뮤지컬 넘버, 신체 움직임, 감정 노래, 장면 제작, 동작 결합)
[12연기02-05] · 실습 모음 발성 훈련으로 대사 전달력 높이기 실습 모음 중심 발성 원리를 익히고, 대본 속 감정 대사를 발성법에 맞춰 반복 훈련하며 전달력 변화를 스스로 점검한다. 소재: 모음 발성, 감정 대사 (모음 발성, 발성법 훈련, 감정 대사, 전달력 점검, 반복 훈련)
[12연기02-08] · 실습 휴지·억양과 고저·강약을 결합한 대사 감정선 설계 대사에 휴지와 억양을 먼저 표시한 뒤 고저, 장단, 강약, 완급을 더해 감정선을 입체적으로 설계하고 녹음해 발표한다. 소재: 휴지 억양, 고저 강약 (휴지 억양, 고저 강약, 감정선 설계, 녹음 발표, 완급 조절)
[12연기01-01] · 조사 배우 예술성과 대본 분석 진실성 통합 탐구 스타니슬랍스키 시스템의 감각 기억 훈련 사례에서 연기의 예술성을 정리한 뒤, <갈매기>식 서브텍스트 분석이 그 예술성을 진실성으로 뒷받침하는 과정을 탐구한다. 소재: 스타니슬랍스키, 서브텍스트 (스타니슬랍스키, 감각 기억 훈련, 갈매기, 서브텍스트, 예술성, 진실성)
[12연기02-09] · 실습 다툼 장면 대사의 고저·강약 변화 설계 실습 다툼 장면 대사를 고저, 장단, 강약, 완급 요소로 나누어 변화를 설계하고, 감정 전달이 자연스러운지 서로 피드백하며 훈련한다. 소재: 다툼 장면, 고저 강약 설계 (다툼 장면, 고저 강약 설계, 완급 변화, 감정 전달, 동료 피드백)
[12연기02-13] · 실습 감정 표현 훈련과 연극놀이 긴장이완법 결합 이별 감정을 말과 동작으로 표현하는 훈련을 한 뒤, 연극놀이를 통해 긴장을 이완시켜 표현이 더 자연스러워지는지 비교한다. 소재: 연극놀이, 감정 표현 (감정 표현, 연극놀이, 긴장이완법, 말과 동작, 자연스러움 비교)
[12연기03-02] · 발표 클로즈업 촬영 연기와 뮤지컬 넘버 노래 표현 연계 클로즈업 촬영 조건에 맞춘 절제된 표정 연기를 익힌 뒤, 같은 감정을 뮤지컬 넘버 노래로 확장해 표현 크기의 차이를 비교한다. 소재: 클로즈업 촬영, 뮤지컬 넘버 (클로즈업 촬영, 뮤지컬 넘버, 감정 노래, 표현 크기 비교, 카메라 연기)
[12연기01-03] · 조사 대본 분석 진실성과 정확한 표현력의 관계 탐구 <갈매기>식 서브텍스트 분석이 연기의 진실성을 만드는 과정을 이해한 뒤, 그것이 링클레이터 보이스 훈련의 정확한 표현 능력과 어떻게 이어지는지 사례로 탐구한다. 소재: 서브텍스트, 링클레이터 보이스 훈련 (서브텍스트, 갈매기, 링클레이터 보이스 훈련, 연기 진실성, 표현 능력)
[12연기02-04] · 실습 복식호흡 훈련으로 대사 지속 길이 늘리기 실습 복식호흡의 원리를 이해하고, 긴 대사 한 줄을 끊김 없이 발성하는 목표로 매일 호흡 훈련을 기록하며 대사 구사에 적용한다. 소재: 복식호흡, 긴 대사 (복식호흡, 호흡법 훈련, 긴 대사, 훈련 기록, 발성 지속)
[12연기01-01] · 조사 배우 훈련 과정에서 드러나는 연기 예술성 탐구 스타니슬랍스키 시스템의 감각 기억 훈련 사례를 조사해 반복 훈련과 창조가 만나는 지점에서 연기의 예술성이 어떻게 드러나는지 정리해 발표한다. 소재: 스타니슬랍스키, 감각 기억 훈련 (배우 훈련, 스타니슬랍스키, 감각 기억 훈련, 반복 훈련, 창조, 연기 예술성)
[12연기02-12] · 실습 감각 예민화 훈련과 연극놀이 긴장이완 결합 감각을 예민하게 하는 훈련을 한 뒤 연극놀이로 긴장을 이완시켜, 표현이 얼마나 풍부하고 자연스러워지는지 관찰한다. 소재: 감각 예민화, 연극놀이 (감각 예민화, 연극놀이, 긴장이완법, 표현 관찰, 자연스러움)
[12연기02-02] · 조사 이근삼 '원고지' 대사의 맥락별 감정선 분석 이근삼 '원고지' 장면별 대사를 상황 맥락에 따라 나누고, 각 대사가 담는 감정의 종류와 세기를 표로 정리해 발표한다. 소재: 이근삼 원고지, 감정선 표 (이근삼 원고지, 장면별 대사, 맥락 분석, 감정선 표, 상황 구분)
[12연기02-10] · 실습 대본 화술 분석과 무대 동선 신체 훈련 연계 이강백 대본을 정확히 분석해 화술을 훈련한 뒤, 그 대사에 맞춰 바르게 걷고 균형 잡는 무대 동선 훈련을 이어 진행한다. 소재: 이강백 대본, 무대 동선 (이강백 대본, 화술 훈련, 무대 동선, 균형 훈련, 동작 연계)
[12연기02-16] · 실습 장면 대본 분석을 통한 감정 표현 설계 훈련 이근삼 희곡 <원고지>의 한 장면을 인물의 목표와 갈등 중심으로 분석하고, 그 의미와 감정에 맞게 표현하는 방식을 설계해 무대에 올린다. 소재: 원고지, 이근삼 (장면 분석, 원고지, 이근삼, 인물 목표, 갈등, 감정 표현)
[12연기01-01] · 조사 배우의 예술성 탐구와 현실·허구 공존 사례 연계 스타니슬랍스키 시스템의 감각 기억 훈련 사례에서 연기의 예술성을 정리한 뒤, 브레히트의 소외효과가 현실과 허구를 어떻게 공존시키는지 예를 들어 설명한다. 소재: 스타니슬랍스키, 브레히트 (감각 기억 훈련, 스타니슬랍스키, 소외효과, 브레히트, 예술성, 현실과 허구)
[12연기02-02] · 토론 이근삼 '원고지' 감정 맥락과 시대 배경 통합 탐구 이근삼 '원고지' 대사의 감정 맥락을 정리한 뒤, 작품이 쓰인 시대 배경을 조사해 그 감정이 시대와 어떻게 맞닿는지 토론한다. 소재: 이근삼 원고지, 시대 배경 조사 (이근삼 원고지, 감정 맥락, 시대 배경 조사, 작품 의의, 모둠 토론)
[12연기02-06] · 실습 흉성 공명 훈련으로 저음 대사 울림 만들기 실습 공명의 원리를 이해하고 흉성 공명 훈련을 통해 저음 대사의 울림을 키워, 훈련 전후 목소리를 녹음해 비교한다. 소재: 흉성 공명, 저음 대사 (흉성 공명, 공명법 훈련, 저음 대사, 녹음 비교, 울림 변화)
[12연기02-06] · 실습 공명법과 휴지·억양 설계를 결합한 대사 훈련 흉성 공명으로 소리의 울림을 키운 뒤 그 대사에 휴지와 억양을 표시해, 의미와 감정이 정확히 전달되도록 훈련한다. 소재: 흉성 공명, 휴지 억양 (흉성 공명, 휴지 억양, 의미 전달, 감정 전달, 훈련)
[12연기03-03] · 제작 라디오 목소리 연기와 신체 움직임 표현 비교 실습 같은 이야기를 목소리만으로 표현하는 라디오 드라마 방식과 대사 없이 움직임만으로 표현하는 무용극 방식으로 각각 만들어 비교한다. 소재: 라디오 드라마, 신체 움직임 (라디오 드라마, 신체 움직임, 무용극, 표현 방식 비교, 동일 이야기)
[12연기03-03] · 발표 라디오 목소리 연기와 뮤지컬 넘버 노래 표현 연계 라디오 드라마 대사를 목소리만으로 표현하는 연습을 한 뒤, 같은 감정을 뮤지컬 넘버 가사로 노래해 표현 방식 차이를 비교한다. 소재: 라디오 드라마, 뮤지컬 넘버 (라디오 드라마, 뮤지컬 넘버, 목소리 연기, 감정 노래, 표현 비교)
[12연기02-07] · 실습 발음 교정과 고저·강약 변화 결합 훈련 이중모음 발음을 교정한 대사에 고저, 장단, 강약, 완급을 더해, 감정 전달이 자연스럽게 이어지는지 서로 점검한다. 소재: 이중모음 발음, 고저 강약 (이중모음 발음, 고저 강약, 완급 변화, 감정 전달, 동료 점검)
[12연기03-01] · 실습 소극장과 대극장 무대 규모별 연기 크기 조절 실습 규모가 다른 소극장과 대극장 무대 조건을 비교하고, 각 무대 규모에 맞게 연기의 크기와 세부 표현을 조절하는 연습을 진행한다. 소재: 소극장 대극장, 연기 크기 조절 (소극장 대극장, 무대 규모, 연기 크기 조절, 세부 표현, 비교 실습)
[12연기02-01] · 조사 대사 어휘의 사전적 의미와 맥락적 감정 통합 분석 체호프 단막극 대사에서 낱말의 사전적 의미를 먼저 정리한 뒤, 같은 대사가 상황 맥락에 따라 어떤 감정으로 달라지는지 비교 분석한다. 소재: 체호프 단막극, 맥락적 감정 (체호프 단막극, 사전적 의미, 맥락적 감정, 비교 분석, 대사 노트)
[12연기02-05] · 실습 발성법과 발음 교정을 결합한 대사 명료도 훈련 발성법으로 소리를 다듬은 뒤 이중모음 발음을 교정해, 대사의 전달력과 명료도가 함께 좋아지는지 녹음으로 비교한다. 소재: 발성법, 이중모음 발음 (발성법, 이중모음 발음, 명료도, 녹음 비교, 발음 교정)
[12연기01-02] · 조사 현실·허구 공존과 정확한 표현력의 관계 탐구 브레히트의 소외효과가 나타나는 연기 순간을 예로 든 뒤, 그 표현이 링클레이터 보이스 훈련의 정확한 표현 능력을 얼마나 필요로 하는지 사례로 탐구한다. 소재: 브레히트, 링클레이터 보이스 훈련 (소외효과, 브레히트, 링클레이터 보이스 훈련, 표현 능력)
[12연기01-02] · 조사 무대 위 현실과 허구 공존 사례 탐구 브레히트의 소외효과(생소화 효과) 개념을 이해하고, 실제 공연이나 영상 장면을 예로 들어 현실과 허구가 함께 존재하는 방식을 설명 자료로 만든다. 소재: 브레히트, 소외효과 (현실과 허구, 브레히트, 소외효과, 생소화 효과, 공연 사례, 영상 장면)
[12연기02-15] · 발표 즉흥 상황 표현과 장면 대본 분석 표현 비교 즉석 상황을 즉흥으로 표현해 본 뒤, 같은 상황이 담긴 장면 대본을 분석해 짠 표현과 즉흥 표현을 비교해 차이를 발표한다. 소재: 즉흥 표현, 장면 대본 분석 (즉흥 표현, 장면 대본 분석, 표현 비교, 즉석 상황, 발표)
[12연기02-09] · 실습 고저·강약 설계와 대본 화술 분석 통합 훈련 대사의 고저와 강약을 먼저 설계한 뒤, 대본 전체를 정확히 분석해 그 설계가 화술로 자연스럽게 이어지도록 훈련한다. 소재: 고저 강약 설계, 대본 분석 (고저 강약 설계, 대본 분석, 화술 훈련, 감정 전달, 통합 훈련)
[12연기02-12] · 실습 감각 예민화 훈련으로 표현 풍부도 높이기 실습 촉각·청각 등 감각을 예민하게 하는 훈련을 반복하고, 그 결과로 몸짓 표현이 얼마나 풍부해졌는지 전후 영상을 비교한다. 소재: 감각 예민화, 몸짓 표현 (감각 예민화, 감성 훈련, 몸짓 표현, 영상 비교, 표현 풍부도)
[12연기03-03] · 실습 라디오 드라마 목소리 연기 세부 조절 실습 몸짓 없이 목소리만으로 연기하는 라디오 드라마 대본을 골라, 상황에 맞게 연기의 크기와 세부 사항을 조절하는 훈련을 한다. 소재: 라디오 드라마, 목소리 연기 (라디오 드라마, 목소리 연기, 세부 조절, 대본 낭독, 훈련)
[12연기02-03] · 실습 작가·시대 탐구와 발성법 낭독 훈련 결합 셰익스피어 작품의 작가와 시대 배경을 조사해 주제 의의를 정리한 뒤, 그 대사를 발성법에 맞춰 낭독하는 훈련으로 이어간다. 소재: 셰익스피어, 발성법 (셰익스피어, 시대 배경 조사, 발성법, 낭독 훈련, 주제 의의)
[12연기03-02] · 실습 클로즈업 촬영 연기와 신체 움직임 표현 비교 클로즈업 촬영 조건에서의 미세한 표정 연기와 대사 없이 신체 움직임만으로 표현하는 방식을 같은 상황으로 비교해 본다. 소재: 클로즈업 촬영, 신체 움직임 (클로즈업 촬영, 신체 움직임, 표정 연기, 표현 방식 비교, 동일 상황)
[12연기03-01] · 발표 대극장 무대 연기와 목소리 연기의 세부 조절 비교 대극장 무대 규모에 맞춘 연기 크기 조절과 목소리만으로 하는 라디오 드라마 조절 방식을 같은 대사로 비교해 차이를 발표한다. 소재: 대극장 무대, 라디오 드라마 (대극장 무대, 라디오 드라마, 연기 크기 조절, 세부 조절, 비교 발표)
[12연기03-02] · 실습 클로즈업 촬영 조건에 맞춘 미세 표정 연기 실습 클로즈업 촬영 조건을 이해하고, 무대 연기보다 훨씬 절제된 크기로 미세 표정과 세부 표현을 조절하는 카메라 연기를 연습한다. 소재: 클로즈업 촬영, 카메라 연기 (클로즈업 촬영, 카메라 연기, 미세 표정, 표현 조절, 촬영 조건)
[12연기02-09] · 실습 고저·강약 설계와 무대 동선 신체 훈련 결합 대사의 고저와 강약을 설계한 뒤 그 감정에 맞춰 무대 위에서 바르게 걷고 균형 잡는 동선 훈련을 함께 진행한다. 소재: 고저 강약 설계, 무대 동선 (고저 강약 설계, 무대 동선, 균형 훈련, 감정 전달, 동작 연계)
[12연기02-03] · 토론 셰익스피어 '햄릿' 시대 배경과 주제 의의 토론 셰익스피어 '햄릿'의 엘리자베스 시대 배경 자료를 조사하고, 복수와 우유부단이라는 주제가 갖는 의의를 모둠 토론으로 정리한다. 소재: 셰익스피어 햄릿, 엘리자베스 시대 (셰익스피어 햄릿, 엘리자베스 시대, 작가 배경 조사, 주제 의의, 모둠 토론)
[12연기02-13] · 실습 이별 상황 감정을 말과 동작으로 표현하는 훈련 이별이라는 상황을 설정해 감정이 풍부해지도록 훈련하고, 그 감정을 대사와 신체 동작으로 함께 표현해 장면을 완성한다. 소재: 이별 상황, 말과 동작 (이별 상황, 감정 훈련, 말과 동작, 장면 완성, 감정 표현)
[12연기02-14] · 실습 즉흥 연극놀이와 긴장이완법 훈련 참여 다양한 연극놀이에 참여해 몸과 마음의 긴장을 이완하는 훈련을 반복하고, 놀이 전후 긴장도 변화를 스스로 관찰해 기록한다. 소재: 연극놀이, 긴장이완법 (연극놀이, 긴장이완법, 훈련 참여, 긴장도 관찰, 변화 기록)
[12연기03-01] · 제작 대극장 무대 연기와 재난 상황 움직임 표현 결합 대극장 무대 규모에 맞게 연기 크기를 조절한 뒤, 재난이라는 상황을 대사 없이 신체 움직임으로 그 무대 위에 표현해 완성한다. 소재: 대극장 무대, 재난 상황 (대극장 무대, 재난 상황, 신체 움직임, 연기 크기 조절, 무대 표현)
[12연기02-15] · 실습 즉석 상황 카드로 만드는 즉흥 표현 훈련 제시어가 적힌 상황 카드를 뽑아 즉석에서 주어진 상황이나 구성 개요에 맞게 표현하는 즉흥 연기 훈련을 반복한다. 소재: 상황 카드, 즉흥 연기 (상황 카드, 즉석 표현, 구성 개요, 즉흥 연기, 반복 훈련)
[12연기02-13] · 실습 이별 감정 표현과 즉흥 상황 표현 연계 훈련 이별 상황을 말과 동작으로 표현하는 훈련을 한 뒤, 즉석 상황 카드를 뽑아 다른 상황에서도 같은 감정 표현력을 응용한다. 소재: 이별 상황, 상황 카드 (이별 상황, 즉흥 표현, 상황 카드, 감정 표현력, 응용 훈련)
[12연기02-06] · 실습 공명과 발음을 결합한 대사 전달력 강화 훈련 공명법으로 소리의 울림을 키운 뒤 이중모음 발음을 교정해, 대사 전달력이 함께 좋아지는지 녹음 비교로 확인한다. 소재: 공명법, 이중모음 발음 (공명법, 이중모음 발음, 대사 전달력, 녹음 비교, 발음 교정)
[12연기02-02] · 실습 맥락별 감정 대사와 복식호흡 낭독 결합 훈련 대사를 상황 맥락별 감정으로 나눈 뒤, 복식호흡법으로 그 감정에 맞는 숨의 길이와 세기를 조절하며 낭독 훈련을 진행한다. 소재: 맥락별 감정, 복식호흡 (맥락별 감정, 복식호흡, 낭독 훈련, 숨의 길이, 감정 대사)
[12연기03-01] · 발표 대극장 무대 연기와 뮤지컬 넘버 노래 표현 결합 대극장 무대 규모에 맞게 연기 크기를 조절하는 연습을 한 뒤, 뮤지컬 넘버 한 곡을 그 무대 위에서 감정에 맞게 노래로 표현한다. 소재: 대극장 무대, 뮤지컬 넘버 (대극장 무대, 뮤지컬 넘버, 연기 크기 조절, 감정 노래, 무대 표현)
[12연기02-11] · 실습 무대 동선 훈련과 이별 감정 표현 결합 실습 무대 위 균형과 동선을 안정시킨 뒤, 이별이라는 감정 상황을 그 동선 위에서 말과 동작으로 표현하는 장면을 완성한다. 소재: 무대 동선, 이별 상황 (무대 동선, 이별 상황, 말과 동작, 감정 표현, 장면 완성)
[12연기01-01] · 조사 배우의 예술성과 표현 정확성의 관계 통합 탐구 스타니슬랍스키 시스템의 감각 기억 훈련 사례에서 연기의 예술성이 드러나는 지점을 정리한 뒤, 그 예술성이 링클레이터 보이스 훈련의 정확한 표현 능력과 어떻게 맞닿는지 탐구한다. 소재: 스타니슬랍스키, 링클레이터 보이스 훈련 (스타니슬랍스키, 감각 기억 훈련, 링클레이터 보이스 훈련, 예술성, 표현 능력)
[12연기02-12] · 실습 감각 예민화 훈련과 이별 감정 표현 결합 실습 감각을 예민하게 하는 훈련으로 감성을 끌어올린 뒤, 이별이라는 감정 상황을 말과 동작으로 표현하는 장면을 완성한다. 소재: 감각 예민화, 이별 상황 (감각 예민화, 이별 상황, 말과 동작, 감정 표현, 장면 완성)
[12연기02-01] · 조사 체호프 '갈매기' 대사 어휘의 사전적 의미 분석 체호프 '갈매기' 니나 대사에서 뜻이 모호한 낱말과 관용구를 골라 사전·용례를 대조해 기본 의미를 정리하고, 문장 단위로 뜻풀이 노트를 만든다. 소재: 체호프 갈매기, 니나 대사 (체호프 갈매기, 니나 대사, 낱말 뜻풀이, 관용구, 사전 대조, 뜻풀이 노트)
[12연기02-11] · 실습 무대 위 균형 걷기와 방향 전환 신체 훈련 바르게 서고 걷고 균형 잡는 원리를 익히고, 무대 위에서 원하는 방향으로 움직이는 신체 훈련을 반복해 동선을 안정시킨다. 소재: 균형 걷기, 무대 동선 (균형 걷기, 방향 전환, 신체 훈련, 무대 동선, 자세 안정)
[12연기02-07] · 실습 이중모음 발음 교정으로 대사 명료도 높이기 실습 발음의 원리를 이해하고 자주 뭉개지는 이중모음을 골라 발음법을 훈련하며, 교정 전후 낭독을 비교해 명료도 변화를 확인한다. 소재: 이중모음 발음, 낭독 비교 (이중모음 발음, 발음법 훈련, 낭독 비교, 명료도, 교정 훈련)
[12연기03-02] · 실습 카메라 연기와 라디오 목소리 연기의 표현 방식 비교 클로즈업 촬영용 카메라 연기와 목소리만 쓰는 라디오 드라마 연기를 같은 대사로 시연해, 표현의 세부 조절이 어떻게 달라지는지 비교한다. 소재: 클로즈업 촬영, 라디오 드라마 (클로즈업 촬영, 라디오 드라마, 목소리 연기, 표현 방식 비교, 동일 대사)
[12연기01-02] · 조사 현실·허구 공존 사례와 대본 분석 진실성 연계 브레히트의 소외효과가 나타나는 공연 사례를 예로 든 뒤, 그 장면이 <갈매기>식 서브텍스트 분석에서 어떻게 연기의 진실성으로 이어지는지 탐구한다. 소재: 브레히트, 서브텍스트 (소외효과, 브레히트, 갈매기, 서브텍스트, 연기 진실성)
[12연기03-01] · 실습 무대 연기와 클로즈업 촬영 연기의 크기 차이 비교 같은 장면을 대극장 무대 규모와 클로즈업 촬영 조건에서 각각 연기해 보고, 연기 크기와 세부 표현이 어떻게 달라지는지 비교한다. 소재: 대극장 무대, 클로즈업 촬영 (대극장 무대, 클로즈업 촬영, 연기 크기 비교, 세부 표현, 동일 장면)
[12연기02-01] · 실습 대사 어휘 뜻풀이와 복식호흡 낭독 결합 훈련 대사 속 낱말의 기본 의미를 사전으로 정리한 뒤, 그 대사를 복식호흡법으로 안정되게 구사하는 낭독 훈련을 이어 진행한다. 소재: 대사 어휘, 복식호흡 (대사 어휘, 뜻풀이, 복식호흡, 낭독 훈련, 구사 안정)
[12연기01-04] · 조사 정확한 표현 능력과 연기 정확성의 관계 탐구 발성·호흡을 다루는 링클레이터 보이스 훈련 사례를 이해하고, 실제 연기 사례를 들어 연기의 정확성이 만들어지는 과정을 탐구한다. 소재: 링클레이터 보이스 훈련 (표현 능력, 링클레이터 보이스 훈련, 발성, 호흡, 연기 정확성)
[12연기02-08] · 실습 휴지·억양 설계와 대본 화술 분석 통합 훈련 대사에 휴지와 억양을 표시한 뒤 대본 전체를 정확히 분석해, 그 설계가 화술 전달에 실제로 도움이 되는지 검증한다. 소재: 휴지 억양 설계, 대본 분석 (휴지 억양 설계, 대본 분석, 화술 훈련, 의미 전달, 검증)
[12연기03-04] · 발표 뮤지컬 넘버 가사 분석을 통한 감정 노래 표현 뮤지컬 넘버 한 곡을 선정해 가사와 선율을 분석하고, 그 의미와 감정에 맞게 노래로 표현하는 연습을 반복해 발표한다. 소재: 뮤지컬 넘버, 가사 분석 (뮤지컬 넘버, 가사 분석, 감정 노래, 선율 표현, 발표)
[12연기02-11] · 실습 무대 동선 훈련과 감각 예민화 표현 훈련 결합 무대 위 균형과 동선을 안정시키는 신체 훈련을 한 뒤, 감각을 예민하게 하는 훈련을 더해 움직임에 풍부한 표현을 담는다. 소재: 무대 동선, 감각 예민화 (무대 동선, 감각 예민화, 표현 풍부도, 신체 훈련, 움직임 표현)

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